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Musique baroque
La période baroque est l’une des périodes de la musique classique, qui va du début du XVIIe siècle jusqu'au milieu du XVIIIe, soit jusqu'à la mort de Jean-Sébastien Bach, en 1750. Le baroque succède à la musique de la Renaissance, qui est, la plupart du temps, religieuse, vocale ou populaire, avec des instruments, tels que la cornemuse, ou la vielle à roue, et précède le Style Galant (période juste avant le courant classique, dont le principal compositeur est Georg Philipp Telemann).
Le mot « baroque » vient, vraisemblablement, du portugais « barroco » (perle). Ce terme a été inventé pour qualifier l’architecture baroque.
Histoire[modifier | modifier le wikicode]
Le baroque a lui-même ses périodes :
- le baroque ancien (1600-1650) ;
- le baroque moyen (1650-1700) ;
- le baroque tardif (1700-1750).
La musique baroque débute en Italie, avec Claudio Monteverdi (1567-1643), et se termine avec Jean-Philippe Rameau et Georg Philipp Telemann, qui est un précurseur du Style Galant. La musique instrumentale se développe et devient autonome elle ne se contente plus d’accompagner les voix. Les pays les plus influents sont l'Italie et la France, qui ont des styles très différents. Mais la musique baroque est partout en Europe (Allemagne, Angleterre, Autriche, Espagne, Pays-Bas).
Les caractères de la musique baroque[modifier | modifier le wikicode]
Le style baroque se caractérise par l’importance du contrepoint, qui peut s'appeler aussi fugue, et qui consiste à ce que les différentes voix s'entremêlent, par une harmonie qui s’enrichit progressivement, par ses ornementations et son écriture verticale. Les compositeurs écrivent d'abord les accords pour ensuite poser la mélodie contrairement au Classique. Les diverses formations existantes comme l'orchestre ou la musique de chambre n'ont pas de chef d'orchestre d'où l'importance de la basse continue qui permet aux musiciens de repérer les temps. Pour certains morceaux comme des danses où l'impulsion est très importante, une personne au milieu de l'orchestre frappait les temps avec vigueur à l'aide d'un bâton. La basse continue est souvent jouée par le basson ou le clavecin.C’est un style savant et sophistiqué. De nombreuses formes musicales sont créées pendant un siècle et demi : l’opéra, la sonate, le concerto de soliste et le concerto grosso qui engendrera la symphonie.
Les instruments spécifiques[modifier | modifier le wikicode]
Quelques instruments sont spécifiquement liés à cette époque : la flûte à bec, le clavecin, le luth, l’orgue, les violes et le violon baroque.
Le musicien[modifier | modifier le wikicode]
A cette époque, le musicien était dépendant d'une cour, ou d'une église, et devait composer en fonction des envies du roi ou de l'évêque. Certains compositeurs avaient mauvais caractère et étaient souvent chassés d'une cour à une autre. Le musicien pouvait aussi être professeur.
Quelques compositeurs importants[modifier | modifier le wikicode]
- Tomaso Albinoni (1671-1751)
- Johann Sebastian Bach (1685-1750)
- François Couperin (1668-1733)
- Jean-Baptiste Lully (1632-1687)
- Marc-Antoine Charpentier (1643-1704)
- Claudio Monteverdi (1567-1643)
- Henry Purcell (1659-1695)
- Jean-Philippe Rameau (1683-1764)
- Alessandro Scarlatti (1660-1725)
- Domenico Scarlatti (1685-1757)
- Antonio Vivaldi (1678-1741)
- Arcangelo Corelli (1653-1713)
Source[modifier | modifier le wikicode]
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